Sii il primo a scoprire i candidati ai GRAMMY, i vincitori, le notizie importanti e gli eventi.politica sulla riservatezza(L - D): Machine Gun Kelly, Charli XCX, Saweetie, Earl Felpa, Rosalía(Foto di fonte L - R): Rich Fury/Getty Images per dcp;Jason Koerner/Getty Images;Tasos Katopodis/Getty Images per iHeartRadio;Marc Grimwade/WireImage;Emma McIntyre/Getty Images per The Recording AcademyIl 2022 non ha carenza di nuovi album per mantenere il tuo shuffle al lavoro.GRAMMY.com ha compilato un elenco di 30 uscite in arrivo - da Kid Cudi, Earl Sweatshirt, Combo Chimbita, Dolly Parton e Guns N' Roses - per tenerti in movimento nel nuovo anno.Nota del redattore: questo pezzo è stato aggiornato per riflettere le date di uscita e i titoli degli album annunciati dopo la pubblicazione.Anche se potrebbe sembrare che non ci sia molto da aspettarsi durante l'ennesima ondata di COVID-19, i fan della musica di tutto il mondo aspettano con impazienza di caricare le loro playlist con nuove uscite all'inizio del 2022.E c'è sicuramente molto da aspettarsi: insieme a The Weeknd, che ha pubblicato il suo quinto album in studio, Dawn FM, il 7 gennaio, superstar come Machine Gun Kelly, Camila Cabello, Dolly Parton, Guns N' Roses e Rosalía hanno tutte album annunciati o presi in giro in arrivo quest'anno.La pandemia potrebbe aver rallentato le cose, ma non ci sarà modo di fermare gli artisti nel 2022. Tieni d'occhio questi 30 album di ENHYPEN, Mitski, Saweetie, Bastille e molti altri.A solo un anno dalla sua esibizione incendiaria al Super Bowl Halftime Show, l'incoronato principe del pop canadese torna con la semi-sorpresa Dawn FM, un attesissimo seguito del suo album da record nel 2020, After Hours (sai, quello con "Blinding Lights" e "Save Your Tears" su di esso).Come promesso dai teaser dell'album di The Weeknd, Dawn FM ha fornito sinistri sintetizzatori, un'apparizione vocale di Jim Carrey e un trucco da vecchio che è probabilmente solo leggermente meno angosciante del suo personaggio After Hours dalla faccia di cera. Max Martin è tornato (sul singolo principale "Take My Breath"), e altri ospiti includono Tyler, the Creator e Oneohtrix Point Never.Per quanto riguarda ciò che il tre volte vincitore del GRAMMY vuole che i suoi ascoltatori portino via dal suo ultimo lavoro?"Immaginate che l'album sia come se l'ascoltatore fosse morto", ha detto The Weeknd a Billboard.Capisco?— Brennan CarleyIl gruppo di ragazzi di sette elementi ENHYPEN potrebbe essere ancora relativamente nuovo nella scena K-pop (la band si è formata nel 2020 durante lo spettacolo coreano di sopravvivenza "I-Land"), ma stanno già facendo delle mosse per mettersi nei ranghi di BTS ed EXO.La loro ultima uscita, DIMENSION: ANSWER, segna il primo album in studio del gruppo, ampliando il loro set di debutto del 2021, DIMENSION: DILEMMA.DIMENSION: ANSWER conterrà tre nuove tracce: "Polaroid Love", "Outro: Day 2" e il singolo principale "Blessed-Cursed".I fan hanno avuto un primo assaggio dei tre lati B grazie a un'anteprima dell'album che il gruppo ha pubblicato il 4 gennaio, che ha stuzzicato una vasta gamma di suoni: produzione spolverata di pop incisivo su "Polaroid Love", voci R&B afose con "Outro: Day 2" e rock pesantemente chitarristico in "Blessed-Cursed".Con una tale abilità musicale, DIMENSION: ANSWER potrebbe essere solo il biglietto del gruppo per la superstar del K-pop.— Taylor WeatherbyLeggi di più: 5 artisti coreani emergenti da conoscere ora: STAYC, ENHYPEN, ITZY, TOMORROW X TOGETHER & ATEEZCordae ha alzato il livello con il suo album di debutto nominato ai GRAMMY The Lost Boy ed è emerso come uno dei nuovi talenti più eccitanti del 2019, facendo il suo ritorno in campo con il suo attesissimo secondo album.Il rapper cresciuto nel Maryland ha trattenuto i fan con il suo EP Just Until... lo scorso aprile prima di lanciare il lancio del suo album con la sfacciata hit "Super" e una collaborazione con Lil Wayne, "Sinister".Il 24enne paroliere, noto per i suoi rap riflessivi e realizzati con cura, ha detto che From a Bird's Eye View è stato ispirato da "un viaggio in Africa che ha cambiato la vita, sopportando la perdita di un amico andato troppo presto e evolvendosi come artista e un uomo».L'album segnerà anche il primo lungometraggio di Cordae dallo scioglimento ufficiale del suo collettivo YBN nel 2020. — Victoria MoorwoodI seguaci degli avventurieri pop sperimentali Animal Collective hanno aspettato sei anni per un nuovo album dopo Painting With del 2016.Infine, il quattro pezzi pubblicherà Time Skiffs, un album pieno di armonie ultraterrene e melodie che aprono la mente.Finora Animal Collective ha pubblicato due singoli dall'LP: il dolcemente psichedelico "Prester John" e l'altrettanto spassoso "Walker".Quest'ultimo è un tributo a Scott Walker, il prolifico cantautore scomparso nel 2019. Il suo video musicale meravigliosamente intricato, diretto dal membro della band Dave Portner e sua sorella Abby, dà vita alla copertina dell'album Time Skiffs in vividi dettagli.— Jack TregoningCome tutto l'anno 2000, il pop-punk sta tornando in auge.E a quasi 20 anni dall'uscita del suo fondamentale debutto pop-punk Let Go, Avril Lavigne riporta il suo personaggio da principessa pop-punk in tutto il suo splendore: stivali da combattimento e tutto il resto.All'inizio di novembre, la cantante di "Sk8r Boi" le ha condiviso l'inno angosciante "Bite Me", il primo nuovo singolo in oltre due anni, con Travis Barker.Con la nuova musica, Lavigne ha anche condiviso di aver firmato con l'etichetta DTA Records dello straordinario batterista.Il suo settimo album in studio sarà il primo LP dell'artista dal suo più tradizionale LP pop Head Above Water nel 2019. — IKCome tutti gli altri in tutto il mondo, il mutaforma elettronico Simon Green ha avuto due anni trascorsi molto insoliti.Il musicista e DJ britannico, meglio conosciuto come Bonobo, si è ritrovato con i piedi per terra nella sua casa adottiva di Los Angeles, desideroso di nuova ispirazione per superare la pandemia.Le sue peregrinazioni lo hanno portato da una tenda nel deserto californiano a un nuovo apprezzamento per i sintetizzatori modulari a casa in isolamento, il tutto con uno sguardo nervoso sullo stato precario del mondo.Questa attività ha alimentato una marea di musica che presto sentiremo nel settimo album in studio di Bonobo, Fragments, su Ninja Tune.Frammenti presenta ospiti tra cui Jamila Woods, Joji e Kadhja Bonet, mentre canalizza influenze dal basso britannico, dalla techno di Detroit e dalla musica globale attraverso l'obiettivo widescreen di Bonobo.Il produttore è già in lizza per due premi per la migliore registrazione dance/elettronica ai GRAMMY di quest'anno, per "Heartbreak", la sua collaborazione con Totally Enormous Extinct Dinosaurs, e "Loom", con Ólafur Arnalds.Bonobo inizia un tour negli Stati Uniti a febbraio, dando ai fan alcune settimane preziose per godersi l'album prima del suo debutto dal vivo.— JTCon oltre un decennio di acclamati progetti come Some Rap Songs del 2018, Earl Sweatshirt è sia un eroe underground che il beniamino di un critico.Non ha raggiunto lo stesso livello di successo mainstream degli ex colleghi di Odd Future Tyler, the Creator e Syd, il che gli va bene.A giudicare dalla traccia principale di SICK "2010", dove rende omaggio a sua madre in termini criptici, l'album di 10 tracce promette di essere un'altra raccolta di versi stilizzati, ritmi polverosi e confessioni autobiografiche (sebbene rese con una voce più chiara rispetto al suo album precedente , l'affare lo-fi del 2019 Feet of Clay).Come suggerisce il titolo, SICK è stato ispirato dalla pandemia."La mia intera questione è valutare le cose in base alla verità, capisci cosa intendo? Per quanto ampia o dettagliata sia la verità", ha detto a Rolling Stone.— Mosi ReevesDopo essere entrato in scena con il suo 24kgoldn team-up (e successo in fuga) "Mood" nel 2020, iann Dior non ha rallentato, pubblicando un EP e innumerevoli altre collaborazioni.On To Better Things segna il primo album completo di Dior dal 2019, offrendo 15 brani che aiuteranno il rapper a diventare davvero suo.Come "V12" assistito da Lil Uzi Vert e il singolo da corsa "Let You", On To Better Things vedrà dior esplorare ulteriormente le sue capacità di rapper, attingendo anche alla sua sensibilità alt-pop/rock.A giudicare dalle sue precedenti uscite, Dior non avrà paura di essere crudo e reale sul suo ultimo progetto mentre si apre su amore, relazioni e lealtà.Potrebbero esserci barlumi di speranza nell'album, tuttavia, come didascalia Dior in un post che stuzzicava l'album, "la vita è migliore ora".— TWDive Deep: 9 album rap rivoluzionari da sapere: da Kendrick Lamar, Black Star, EarthGang e altriLa fusione di ritmi cumbia e vibrazioni psichedeliche è stata accolta negli anni '70 da molti outfit pionieri in Perù e Colombia.Dall'uscita del loro debutto nel 2017, il quartetto di New York Combo Chimbita ha costruito su queste basi, amplificando la sfumatura mistica del suo materiale attraverso il canto pieno di sentimento della straordinaria cantante Carolina Oliveros.Sempre pronto a parlare di questioni sociali e politiche, Chimbita usa la cumbia come punto di partenza, aggiungendo colpi di funk e soul, linee di chitarra afro e campioni atmosferici.Il nuovo album della band espande la sua tavolozza, migliorando il singolo principale "Oya" con un video girato tra le rovine dell'Intercontinental Hotel abbandonato di Porto Rico.A breve seguirà un tour con il fantastico Lido Pimienta.— Ernesto LechnerL'attesa per il quarto album di Aaliyah è cresciuta dal 2012, quando la Blackground Records ha pubblicato "Don't Think They Know", che ha accoppiato la voce del defunto cantante con Chris Brown, e una collaborazione di Drake, "Enough Said".Il tanto atteso arrivo del suo catalogo arretrato in streaming lo scorso autunno ha aggiunto nuovo carburante per un progetto che è stato controverso, con alcuni fan irriducibili che si chiedono se onora l'eredità di Aaliyah.Unstoppable include ospiti come Snoop Dogg, Future e Ne-Yo.Il primo singolo, una ballata stordente intitolata "Poison", contiene The Weeknd e testi originariamente scritti dal compianto Static Major."Alcune delle persone che piacevano ad Aaliyah sono nell'album. Adorava Snoop Dogg", ha detto a Billboard il CEO di Blackground e zio di Aaliyah Jomo Hankerson."Tutto quello che faccio a Blackground è sempre con lei nel mio cuore e nella mia mente."- SIGPer saperne di più: Per la cronaca: come Aaliyah ha ridefinito il suo suono e se stessa su uno su un milioneSe la pandemia ha avuto anche solo un barlume di un lato positivo, viene per gentile concessione di musicisti come Bastille che ruotano e posizionano la loro arte per affrontare il presente, come promette di fare Give Me the Future.Il leader della band Dan Smith aveva già iniziato a lavorare sul quarto album del gruppo pop-rock inglese prima che il COVID-19 mettesse in crisi i suoi piani, ma la pandemia ha fatto sembrare i temi di indagine dell'album molto più preveggenti.Canzoni scintillanti come "Thelma + Louise" e il vocod "Distorted Light Beam" scavano più a fondo nell'esplorazione dell'evasione da parte dei Bastille quando i problemi del mondo risuonano fuori dalle nostre finestre, il tutto con l'aiuto dei nuovi collaboratori Rami Yacoub e Ryan Tedder dei One Republic .Promettiamo che è molto più divertente di quanto sembri.- AVANTI CRISTOMitski ha quasi messo in pausa la sua carriera musicale che, secondo un'intervista a Rolling Stone, stava "rasando via la mia anima a poco a poco".Dopo un'ultima esibizione, "Vorrei smettere e trovare un'altra vita".Fortunatamente, però, Mitski è rimasto fedele.A tre anni dall'uscita del suo quinto album in studio Be the Cowboy, la cantautrice indipendente condividerà il suo prossimo progetto Laurel Hell.Sebbene la maggior parte dell'LP sia stata scritta nel 2018, non è stato mixato fino al 2021, rendendolo il più lungo che la cantante abbia speso per uno dei suoi dischi.Quello che gli ascoltatori possono aspettarsi è un insieme trasformativo di canzoni che accoppiano la caratteristica vulnerabilità di Mitski con ritmi dance uptempo e, in definitiva, catarsi.— Ilana KaplanNel 2021, 36 anni dopo che la band si era formata per la prima volta nella fucina dell'hard rock di Los Angeles, i Guns N' Roses sono tornati con due nuovi singoli.Questa serie produttiva è stata di per sé abbastanza notevole, dato il programma di rilascio notoriamente casuale del gruppo.I singoli "ABSUЯD" e "Hard Skool" sono doppiamente notevoli, però, perché inaugurano un nuovo EP che riunisce di nuovo gli amati membri Axl Rose, Slash e Duff McKagan dopo 28 anni.Reinterpretato dalle sessioni di Chinese Democracy della band, "ABSUЯD" presenta un suono grezzo e dalle sfumature punk che ha sorpreso alcuni fan prima di premiare gli ascolti ripetuti."Hard Skool", nel frattempo, si rifà al suono classico perfezionato dai Guns N' Roses alla fine degli anni '80.L'EP Hard Skool conterrà i due singoli del 2021 insieme alle interpretazioni dal vivo dei preferiti dei GNR "Don't Cry" e "You're Crazy".Per celebrare questa nuova era, la band è in tournée nelle arene per tutto il 2022, riunendo Axl, Slash e Duff come un potente trio sul palco.— JTDai uno sguardo indietro: "Appetite For Destruction" dei Guns N' Roses |Per il recordLa polimorfo pop Charli XCX ha promesso ai fan la sua era da tutto esaurito ormai da mesi ("suggerimento per i nuovi artisti: vendi la tua anima per soldi e fama", ha twittato lo scorso luglio), ha inaugurato la scorsa estate "Good Ones" e ha incoraggiato le vacanze con "New Shapes", una potente collaborazione con Caroline Polachek e Christine and the Queens.CRASH è il quinto e ultimo album che deve alla Atlantic Records, un punto di riferimento non perso dai fan o dalla stessa Charli.Per questo, Charli promette apparizioni straordinarie da parte di Rina Sawayama, della frequente collaboratrice AG Cook e della frequente coorte di Weeknd Oneohtrix Point Never.Vieni per la sanguinosa copertina dell'album, resta per gli intrugli pop sfacciati e consapevoli contenuti all'interno.- AVANTI CRISTOL'amata cantautrice vincitrice di numerosi GRAMMY Award Dolly Parton ha costruito una carriera come pioniera, quindi è logico che il suo prossimo sforzo musicale porti avanti quella grande tradizione.Run, Rose, Run è un album di brani originali che prende il suo energico moniker da un romanzo di accompagnamento di cui Parton è stato coautore con l'acclamato scrittore James Patterson.Secondo Parton, l'album di accompagnamento consiste in "tutte le nuove canzoni scritte in base ai personaggi e alle situazioni del libro" ed è incentrato sulla storia di una ragazza che si reca a Nashville per perseguire i suoi sogni.Aggiunge Patterson, "la cosa strabiliante di questo progetto è che la lettura del romanzo è migliorata ascoltando l'album e viceversa".Entrambi i progetti stanno cadendo in tandem.È un'impresa unica che celebra una passione fumante per la musica;ma se hai seguito la carriera della leggenda, ti aspetteresti qualcosa di meno?— Rob Le DonneLa cantante vincitrice di un GRAMMY Maren Morris ha conquistato la musica country moderna con il suo materiale da solista pieno di sentimento e ha persino fatto un'incursione nel pop (il solo menzionare "The Middle" incollerà il suo ritornello appiccicoso ad ogni tuo momento di veglia per la prossima settimana).Quindi, qualunque magia possa fare la Morris con il suo attesissimo terzo album, Humble Quest, è motivo sufficiente per festeggiare.La Morris ha dato il via al suo prossimo LP con "Circles Around This Town", un singolo ampio e a ruota libera che unisce la produzione echeggiante del suo debutto nel 2016 HERO e i testi super personali di GIRL del 2019.L'album sarà il primo di Morris dopo la prematura scomparsa nel 2019 del suo partner creativo di lunga data Busbee, ma la sua collaborazione con il produttore di successo pop Greg Kurstin (che ha prodotto "Circles Around This Town" e quattro tracce di GIRL) suggerisce che questo prossimo progetto sta andando essere un viaggio senza tempo e uno sballo emotivo.- AVANTI CRISTOSebbene la musica country sia sempre stata il fulcro di ciò che Thomas Rhett ha fatto dal suo album di debutto (2013 It Goes Like This), il set della star del 2021, Country Again: Side A, era più tradizionale dei suoi progetti passati.Chiaramente le sue radici (insieme ai tempi di inattività inaspettati indotti dalla pandemia) hanno scatenato un attacco di ispirazione, poiché Rhett ha annunciato a novembre che rilascerà Side B e un altro LP, intitolato Where We Started, nel 2022.Sorprendentemente, il lato B non arriverà per primo.Ma una volta che arriverà, creerà una narrativa coesa di Country Again, come ha promesso Rhett in un'intervista con Rolling Stone l'anno scorso, anche se ha accennato al fatto che il lato B presenterà una produzione che è "un pizzico più sperimentale" del lato A. Il suo ultimo singolo, la malinconica "Slow Down Summer" suggerisce che Where We Started riporterà anche più della produzione pop che ha incorporato nei suoi album precedenti.Tuttavia, ciò non significa che perderà di vista il ragazzo di campagna che si è scatenato: scrivendo tutta questa musica, Rhett ha detto ai suoi produttori (secondo Rolling Stone): "Questa è la direzione in cui mi sto dirigendo, e Penso che rimarrò qui per molto tempo".— TWPer saperne di più: in sella alle nomination per le migliori canzoni country |GRAMMY 2022L'ambizione epica alimenta l'essenza stessa del rock 'n' roll e Jack White ha incarnato la debolezza del genere per il glamour, la dissonanza e l'eccesso sin dai suoi giorni con The White Stripes.La spinta spericolata di "Over and Over and Over" - fuori dal Boarding House Reach del 2018 - ha dimostrato che ha mantenuto viva la spavalderia nella sua scrittura di canzoni.Il 2022 vedrà il cantante/chitarrista pluripremiato ai GRAMMY che pubblicherà due album completi: Fear of the Dawn, guidato dal singolo meravigliosamente roboante "Taking Me Back", includerà anche una collaborazione con il rapper Q-Tip.Non sono disponibili dettagli su Entering Heaven Alive di luglio, ma l'apparizione di due album nello stesso anno è il tipo di gesto magniloquente di cui il rock ha bisogno più che mai.— ELQuando la Swedish House Mafia, nominata ai GRAMMY, ha annunciato che sarebbero tornati insieme (e questa volta per sempre), i fan erano cautamente ottimisti.Il trio di DJ-produttori - Steve Angello, Sebastian Ingrosso e Axwell - ha promesso una serie di nuova musica per celebrare il loro ritorno, e finora hanno mantenuto la parola data.Il ritorno è iniziato con l'oscuro "It Gets Better", che si discostava dal suono EDM da big room sostenuto dagli svedesi fino al loro scioglimento nel 2013.Da lì, il trio ha prodotto "Lifetime", con Ty Dolla $ign e 070 Shake, e "Moth to a Flame", con The Weeknd, che è diventato il loro primo grande successo della nuova era.Questa raffica di attività pone le basi per il primo album completo degli Swedish House Mafia, Paradise Again.Come ha detto Ingrosso a NME, l'album combinerà il loro marchio di fabbrica "melodie scandinave con una produzione oscura e suoni duri".A partire da luglio 2022, i DJ intraprendono il loro primo tour in un decennio, suonando in 44 date negli Stati Uniti, nel Regno Unito e in Europa.— JTSaltando sulla tendenza del doppio album del 2021 della musica country, Jason Aldean ha pubblicato Macon, la prima metà del suo set di due dischi, Macon, Georgia, a novembre.Il titolo è un omaggio alla sua città natale, a cui si riferisce come un "crogiolo" che ha plasmato la sua musica, secondo Country Now.Eppure, il progetto di 30 canzoni espande il caratteristico sound country-rock di Aldean senza allontanarsi troppo da ciò che i fan hanno imparato ad amare, come evidenziato dal singolo solista canticchiante di Macon e Georgia, "Whiskey Me Away".Come il suo predecessore, Georgia includerà 10 nuove canzoni e cinque registrazioni dal vivo dei suoi più grandi successi, creando essenzialmente il primo album dal vivo di Aldean. evidenziare per Aldean.— TWSi diceva che l'imminente sesto album in studio dell'enigmatico rocker Machine Gun Kelly, minacciosamente intitolato Born with Horns, sarebbe uscito a Capodanno 2021, ma sembra che Kelly abbia cambiato idea twittando "Ci vediamo nel 2022".Mentre la data di uscita continua a essere oscura, ci sono alcune solide informazioni sull'attesissima nuova lista di musica dalla rockstar multi-sillabata.Per esempio, l'album è prodotto dal collega luminare del rock Travis Barker e include il singolo decisamente oscuro "Papercuts"."Sembra sicuramente più pesante per la chitarra, dal punto di vista dei testi va decisamente più in profondità, ma non mi piace mai fare nulla di simile", ha detto Kelly di Born with Horns in un'intervista a Sunday TODAY, notando che segnerà anche un'evoluzione personale."Non ho più paura, non c'è niente che mi trattiene dall'essere il mio vero sé - e il mio vero sé non può essere messo a tacere, non può essere trattenuto".— R.LGuarda ora: Da vicino e personale: Machine Gun Kelly sul lavoro con Travis Barker e sull'influenza del prossimo decennio di musicaForse non c'è mai stata pubblicità migliore per un album dell'edizione di Camila Cabello di Tiny Desk di NPR.Pubblicato lo scorso autunno, la sessione inizia con tre vecchie canzoni e si conclude con due tagli di Familia abbastanza forti da sconvolgerti.In soli 20 minuti, l'ex cantante delle Fifth Harmony si genuflette all'altare del passato del pop mentre guida la sua nave verso il futuro."Don't Go Yet" trabocca di promesse di comfort poiché si apre con una calda chitarra flamenco."La Buena Vida" è un'esplosione di emozione ed evocazione basata su Mariachi, ancorata alla voce accattivante di Cabello.Mentre i suoi album precedenti cercavano di cementare la 24enne tra i suoi contemporanei, la super personale Familia sembra probabilmente spingerla verso un pedigree artistico completamente nuovo.- AVANTI CRISTONel 2018, il film El Mal Querer di Rosalía ha segnato un prima e un dopo per la musica di Spagna e America Latina.Una miscela visionaria di flamenco, hip-hop e canzone da fiaccola confessionale, l'album l'ha presentata al mondo come un'intellettuale, musicologa e diva pop racchiusa in un unico pacchetto sonoro.I singoli successivi (Haute Couture del 2019 era una splendida fetta di electro-pop) hanno dimostrato che il percorso di Rosalía verso il dominio globale si basa su una vorace curiosità per stili disparati e collaboratori di alto profilo come Billie Eilish e Bad Bunny.Intitolata MOTOMAMI, l'attesissima uscita di Rosalía include "LA FAMA", un duetto di bachata deliziosamente distorto con The Weeknd.Possiamo solo immaginare quali altre meraviglie ha inventato la straordinaria immaginazione di Rosalía per questo suo primo album completo da quando è diventato un'icona culturale.— ELSaweetie pubblicherà finalmente il suo album di debutto, Pretty Bitch Music, quest'anno.Dopo aver annunciato per la prima volta il progetto nel 2020, il potere delle star della nativa della Bay Area è esploso, raggiungendo nuove vette lo scorso anno con importanti riconoscimenti, le sue prime nomination ai GRAMMY e un debutto al "Saturday Night Live".Pretty Bitch Music doveva inizialmente arrivare nel 2021, ma Saweetie ha posticipato lo sforzo per ulteriori perfezionamenti."Ci sto solo vivendo per assicurarmi che sia perfetto", ha detto a Hollywood Life ad agosto."Sto davvero sfidando me stesso e voglio solo assicurarmi di pubblicare un corpus di lavori che [saranno] simboli dell'arte".Pretty Bitch Music dovrebbe includere la collaborazione 2x Platinum di Saweetie con Doja Cat, "Best Friend" e il suo singolo "Tap In" con la produzione di Timbaland, Lil Jon e Murda Beatz, tra gli altri pezzi forti.— V.MTre anni dopo l'annuncio, l'avventura musicale animata di Kid Cudi per Netflix arriverà quest'estate, come ha dichiarato il rapper durante il suo set al Rolling Loud California a dicembre."Ho avuto delle gustose sorprese", ha detto ai fan prima di offrire un frammento di musica inedita che potrebbe essere nella colonna sonora.Non si sa molto altro del progetto, che prende il titolo da una canzone del debutto di Cudi nel 2009 Man on the Moon: The End of Day, e che il co-creatore Kenya Barris ha definito "la cosa più ambiziosa" in un'intervista del 2019 con Complesso.Anche Entergalactic potrebbe non essere il punto in cui Kid Cudi si fermerà nel 2022: tra le sue prese in giro Rolling Loud, ha detto: "Voglio pubblicare un altro album prima di [Entergalactic]... Sono davvero entusiasta di tutte queste nuove s, di questa nuova musica per ragazzi. Quindi è per questo che sto prendendo in giro questo ora, perché uscirà presto. "- SIGA quasi quattro anni dall'uscita del loro settimo album in studio, giustamente intitolato 7, i Beach House stanno svelando lentamente il loro ultimo disco Once Twice Melody.Ma invece di eliminare tutte le 18 tracce contemporaneamente, il sognante duo indie ha offerto ai fan un assaggio del loro nuovo sound in quattro capitoli.Once Twice Melody è un cambiamento significativo in quanto è il primo album prodotto per intero dalla band.Anche Beach House ha pensato alla sua struttura in modo completamente diverso rispetto al passato."Non sembrava solo un normale, come un altro nostro album, sembrava un modo più ampio e nuovo di guardare la nostra musica", ha detto la cantante Victoria Legrand ad Apple Music.Invece, lo vedono come "cinematografico" e "letterario".Quello che i fan possono aspettarsi, dicono, è "molto amore" e "una sacralità della natura".— IKUno dei nostri artisti più celebri della sua generazione potrebbe fare il suo trionfante ritorno quest'anno.Anche se sono passati quasi cinque anni da quando Kendrick Lamar ha pubblicato il suo album DAMN, vincitore di GRAMMY e Premio Pulitzer, Lamar è rimasto impegnato.Nel 2018, Lamar ha curato la colonna sonora di Black Panther e ha anche fatto apparizioni come ospite in brani di artisti vari come Nipsey Hussle, Anderson .Paak, U2 e suo cugino, Baby Keem.Ma Lamar è stato per lo più mamma della sua stessa musica, a parte un post sul blog di agosto intitolato "nu pensieri"."L'amore, la perdita e il dolore hanno disturbato la mia zona di comfort, ma i barlumi di Dio parlano attraverso la mia musica e la mia famiglia", ha scritto, aggiungendo che il suo prossimo album sarà l'ultimo con Top Dawg Entertainment.È il tipo di annuncio premuroso e preciso (e forse un accenno al contenuto del suo album) che i fan si aspettano dal noto rapper privato.Per fortuna, Lamar farà un'apparizione al Super Bowl di quest'anno a febbraio.— Britt JuliusPer saperne di più: Black Sounds Beautiful: come Kendrick Lamar è diventato un'icona del rapNonostante il lento successo del suo singolo "Bodak Yellow", pochi avrebbero potuto prevedere la popolarità dell'album di debutto di Cardi B, Invasion of Privacy.Un successo di critica e commerciale, "Invasion of Privacy" ha vinto il premio come miglior album rap al 61esimo Grammy Awards, facendo di Cardi la prima donna a vincere nella categoria.Ecco perché l'attesa per il suo secondo record è così alta.Il marchio hip-hop di Cardi è provocatorio e divertente, ei suoi due singoli (forse dal disco) sembrano confermare che lo stesso stato d'animo è ancora presente nella sua musica.Nel 2020 ha lanciato "WAP", un ripristino culturale di una collaborazione con Megan Thee Stallion, e nel 2021 ha pubblicato "Up", che in seguito ha ispirato una sfida di danza virale su TikTok.Come con molti artisti, la pandemia di COVID-19 ha ritardato l'uscita del nuovo album di Cardi.Ma alla fine dell'anno scorso su Instagram Live, Cardi ha detto che ha "molti lavori ora" e uno di questi è "pubblicare questo album l'anno prossimo".Speriamo che i fan non debbano aspettare troppo a lungo.— BJSe l'ultimo singolo di Koffee può essere indicativo, il più giovane vincitore del GRAMMY Award per il miglior album reggae sta pianificando un glorioso ritorno a casa nel 2022. Cantato con un ampio sorriso che puoi quasi sentire, "West Indies" è una lettera d'amore dancehall alle isole e un ottimista promessa per quello che la cantante ha in serbo nel suo primo lungometraggio."Voglio parlare di una soluzione e di un modo in cui possiamo unirci e andare d'accordo, anche quando le cose vanno male", ha detto Koffee a Rolling Stone.Sebbene la pandemia abbia interrotto la registrazione del suo album e annullato la sua prima esibizione al Coachella, Koffee sfida l'atteggiamento austero di gran parte degli ultimi due anni.In "West Indies", Koffee assicura che sta festeggiando e si sta divertendo: il suo album ancora senza titolo probabilmente farà da colonna sonora al tuo mentre tu fai lo stesso.—Jessica LipskyLeggi di più: Le donne essenziali per il reggae e la dancehallPoche esperienze musicali sono così edificanti come ascoltare il seguito di un cantante/cantautore a un brillante debutto, in cui migliorano la portata della loro arte con nuove influenze e suoni.Nuevos Aires, il primo album completo di Girl Ultra, è stato proprio questo: una boccata d'aria fresca per l'R&B latino, ancorato alla purezza della sua voce e alle collaborazioni con Ximena Sariñana e Cuco (per il languido successo "DameLove.")Dopo l'uscita del 2019, l'artista conosciuta anche come Mariana de Miguel torna con un nuovo EP.Il singolo principale "Amores de Droga" evoca la raffinatezza di Everything But The Girl, combinando vocalizzi fumanti con fantastici groove electro.Uno studio sui contrasti, trova la chanteuse di Città del Messico che raggiunge l'apice dell'ispirazione.— ELLa pandemia ha derubato la musica del suo rapporto.Queste esperienze coinvolgenti lo stanno ripristinando in modi strabilianti.Il pubblico di Outside Lands di Mitski era rapito ed eccitabile, ma era difficile dire se la cantante si fosse divertita o cosa pensasse del pubblico della domenica sera.Dopo essere stata in tournée per cinque anni, Mitski si è esibita al SummerStage nel Central Park di New York City e ha schiacciato i suoi fan annunciando che sarebbe stato il suo "ultimo spettacolo a tempo indeterminato".Sono passati tre anni e la cantautrice 31enne si è esibita sui palchi più importanti per tutta l'estate, tra cui il Glastonbury in Inghilterra, il Roskilde in Danimarca e l'Outside Lands di San Francisco, dove il suo set della domenica sera ha inaugurato l'oscurità e ha chiuso il festival .I fan che conoscono i testi e gli spettatori curiosi che hanno accolto Mitski per la prima volta hanno avuto un'idea immediata dei suoi sentimenti contrastanti su se stessa con l'apertura, "Love Me More".Dal palco di Sutro di Outside Lands ha cantato: "Ogni giorno cerco di non odiarmi / Ma ultimamente non fa male come prima / Forse sto imparando ad amarmi di più".Mitski si è espresso contro l'essere ingiustamente classificato come una persona ferocemente riservata e pubblicamente ha lottato con l'ansia e il disprezzo di sé, nonché le pressioni della fama, del mondo della musica e di avere un seguito ardente di fan.Il suo lavoro, pieno di amore non corrisposto, anima un'atmosfera solitaria che prospera in situazioni di ascolto isolate, ma offre anche chiaramente conforto a una folla di migliaia di partecipanti al festival con uno spazio fisico minimo tra di loro, anche se la pandemia è ancora presa sul serio a San Francisco.Il suo pubblico di Outside Lands era rapito, con entusiasmo e spesso eruttando ad ogni movimento e posa della mano drammatica.Se l'ha trovato snervante, non ha spezzato il personaggio mentre cantava canzoni popolari come "I Bet on Losing Dogs", "Washing Machine Heart" e "Your Best American Girl"."Se dovessi fare solo un errore/Che sollievo sarebbe", ha cantato in "The Only Heartbreaker"."Ma penso che finché saremo insieme/sarò l'unico rubacuori."Mitski non usa cantanti di supporto e la sua musica non è favorevole ad avere ballerini, ma impiega movimenti di danza coreografati durante l'esibizione.Sia che si accarezzi audacemente l'inguine in un modo sardonico di Michael Jackson, che assuma una posa potente presa dal teatro di danza giapponese Butoh o che si getti a terra con odio, il suo corpo è un condotto per ciò che le sue parole non possono dire.Ed è anche un muro impenetrabile che ci impedisce di avvicinarci troppo.Il suo set di 20 canzoni era privo di convenzioni di concerti.Non c'erano battute tra le canzoni o interazioni con i fan dentro o fuori dal palco, anche se entrambi sarebbero stati un scomodo allontanamento da dove questo artista apparentemente preferisce essere situato durante un concerto.È difficile dire se Mitski si sia divertita o cosa pensasse del pubblico di Outside Lands, cosa che la maggior parte degli altri artisti è stata felice di riconoscere.Ha lasciato il pirotecnico e i fuochi d'artificio a Post Malone sul palco vicino, anche se una parte degli esplosivi scintillanti era visibile attraverso gli alberi mentre la sua esibizione si avvicinava alla fine, aggiungendo un po' di brillantezza all'oscurità.Mitski ha concluso con "A Pearl" del 2018, costruendo il suo muro ancora più alto con un ritornello isolante: "Scusa, non voglio il tuo tocco/Non è che non ti voglio/Scusa, non posso accettare il tuo tocco".Outside Lands 2022: SZA prende il controllo e fa onde in una performance nostalgica e piena di danzaFoto: Carlos Alvarez/Getty ImagesEl Mal Querer Tour, che prende il nome dall'ultimo album della pop star spagnola, arriverà a Los Angeles il 17 aprile tra le sue esibizioni al CoachellaTutti i diritti riservati.